時至今日，這些赤銅珠寶由神秘的法國藏家借出，遠洋來到香港進行特別展出，亮麗的黑色與金色互相輝映。赤銅珠寶除了是珠寶史上絕無僅有的遺產，更是日法兩國近代交流的生動印證。

當你戴上VR裝置，巴黎的優雅在眼前展現，讓你短暫成為這座浪漫城市的主角。

在這個創作中，每個戲偶都因應角色特質與狀態選用不同物料製作，那或許是一張會呼吸的紙偶，又或是與演員身體互動的陶土面具，就像一本立體繪本在眼前展開。

宏偉的管弦樂聲迴盪在太空中，你彷彿能看見民族英雄史蒂芬王與正義女神在星際間展開激烈對決，直至他們明白到戰爭的徒勞，最終選擇攜手合作。

私營博物館自然沒有官方的策展論調，亦不必跟隨學院派的理論。身處這一個佈滿舊物的小館中，筆者愈仔細看資料和展品，愈想想像發生在這些時空中的不同故事

陶藝向來代表沉澱，予人靜謐之感，反之音樂總是流動如水，在節奏和旋律間傳遞故事。

熙來攘往的雲咸街商廈大堂，站著一個被紅布幕圍起的電話亭，亭外吊著枕頭、梳子、鏡子。要知道身於商業樞紐，個人情感彷彿不值一提，遑論安放焦慮與脆弱的空間。

在湛藍與翠綠間漫步一會，太陽便逐漸湮沒在晚霞後，好像順道也帶走了生活中的煩心瑣事。

限制可以轉化為創新的契機，而藝術正是這種轉化的催化劑。

限制可以轉化為創新的契機，而藝術正是這種轉化的催化劑。

公園作為促進居民之間的交流互動的公共空間，會不會有甚麼地方可以發揮創意，做得更好？長者較多的社區和家庭較多的社區，又各有什麼不同的公共空間需求？

運用竹和反光鏡面，形成蜿蜒曲折的光影交錯，以致敬香港獨特的搭棚建築技術，並同時用竹這種可再生資源，呼應當中幾組展品共同關注的環保議題。

孤獨感並不僅是個人的情感問題：當人愈孤獨，就更與大眾的社會脫節——這更像是整個社會結構變遷的反映。

即將離開的人在山道間舉手歡呼，擁抱我城。然而，他的無頂巴士遊其實有着多樣的主題，讓這本來僅限遊客觀光的交通工具，變成各種「移動體驗」。

藝術家不但在陶瓷作品中賦予想法，更為泥土灌注新的歷史與生命。在醉心於欣賞陶瓷之美的同時，不妨也探究蘊藏其中那段穿越時空的色彩實驗！

小眾視點看似難以接觸，但正正因為其存在乃是補充了大眾歷史，因此才夠土炮庸俗。

正如導演強調，我們在面對「恨」時有選擇如何應對的自由——容讓它壓垮自己，還是把它轉化。

劇場本來就是一個變魔術的地方。現實與生活的統一和機械化都可在劇場中重新被定義和更新，而在平凡的小人物中看到他們面對挑戰時採取幽默的手段來化解難關。

身在香港的我們不常停下來問自己感覺如何，何不試問自己一句「你好不好」，踏出照顧情緒的第一步？接下來，覺察情緒、形容情緒、再探問情緒的根源。

計劃邀請觀眾嘗試站在決策者的角度：當自己貼身面對保育難題，資金人力只有這麼多，但要做的事卻無限多，那要如何衡量歷史建築的意義？如何平衡利益與感受？