人的本性不止嚮往美，還嚮往權力
因為太喜歡眼前的風景、人或瞬間，而想將它據為己有、獨自欣賞——TBH，相信有不少人都有過這種衝動吧？這種嚮往美好事物的本性，往往驅使我們去記錄與收藏。M+現在展出的兩項影像作品，由音樂大師坂本龍一的配樂伴隨畫面，和我們一起探討人類對收藏美好事物的本能。
▮ 人的本性不止嚮往美，還嚮往權力
博物館內的動物標本彷彿永遠帶著炯炯有神的目光，注視著鏡頭前的觀眾。卡斯滕尼古拉的影像作品《內外》，配上了坂本龍一生前最後一張專輯《12》的音樂；完整的動物標本在鏡頭一轉之後，化為骸骨。在傳統文化中，人們普遍寄望於「入土為安」。然而，這些動物並沒有那麼幸運——它們應該沒想到，死後竟然被化學處理，並永久躺在恆溫的展示櫃中，成為人類權力與文明的見證。
回望歷史，博物館展示珍稀藏品有時是為了彰顯國力，反映了人類處於權力巔峰的支配欲。平日我們在社交媒體看到美好事物便隨手截圖、拍照，本質上也是一種試圖留住、佔有該瞬間的心理投射。只是在數位時代，我們擁有的更多是虛擬的複製，而非物體本身。
人對掌控世界的渴望，是古往今來都存在的原始欲望。乾旱時想下雨，水浸時想停雨；炎熱時想涼下來，下暴雪時卻又想放晴。既然無法控制氣候，那麼就只能對更弱小的物種下手。但，要捕捉和收藏美好畫面或物件，又是否必須佔有和支配？
▮ 在坂本龍一的工作室中聆聽美
轉向另一個展演空間，體驗則由視覺的支配感，過渡到對生命的感悟與共鳴。展覽《觀音．聽時》頌揚了坂本龍一留給後世的貢獻，作品的核心來自他2017年發表的專輯《async》，他曾形容這是其創作過最個人的音樂。這項與藝術家高谷史郎共同創作的作品，被稱為「裝置音樂」，即是在展廳中以三維方式呈現音樂，讓聽覺與空間產生連結。
展廳內設有巨型屏幕，呈現高谷史郎根據坂本工作室中的樂器、植物、書籍等物品所創作的視覺構圖，配合環迴音響系統播出。有趣的是，這些影像並非單純的紀錄，而是隨時間演變，像素會化成抽象的水平線再恢復原貌。與《內外》隱含的征服感不同，《觀音．聽時》更像是邀請觀眾放下佔有的執着，靜心聆聽這位偉人留下的美。
透過科技與藝術的媒介，現代人擁有了前所未有的「留住美好」的權力。然而，如何在欣賞的過程中，學習在不佔有的前提下捕捉美，或許是觀展後留給我們的一道深刻思考題。
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【#excohk_展覽】
卡斯滕尼古拉：內外、眼內閃光
日期｜至2026年7月31日（逢星期一休館）
時間｜星期二至四及週末：10:00-18:00；星期五：10:00-22:00
地點｜M+大台階（九龍博物館道38號西九文化區M+）
收費｜免費
坂本龍一 | 觀音・聽時
日期｜至2026年7月5日（逢星期一休館）
時間｜星期二至四及週末：10:00-18:00；星期五：10:00-22:00
地點｜M+ B2層展演空間及G層大台階 （九龍博物館道38號西九文化區M+）
收費｜免費
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文｜noie（本評論僅屬個人意見）
編｜saj